2020年安徽国家电网公司招聘考试时政热点（437）

 历史上，岭南画派是一个随着时代变迁不断变革的流派。从早期“新国画”“新派画”“现代画”“折衷画”等说法，我们便可以看到岭南画派的创立者们力图参用西法改良中国画以及推动现代艺术变革的雄心。及至被称为“岭南画派”后，对于这一画派的特点，艺术先贤们也有不少定义。黄志坚先生曾根据岭南派诸画家特别是早期几个主要画家的言论和艺术实践归纳出四条特征：“以倡导‘艺术革命’，建立‘现代国画’为宗旨;以折衷中西、融会古今为道路;以形神兼备、雅俗共赏为理想;以兼工带写、彩墨并重为特色。”这样的总结兼顾到岭南画派艺术思想要旨、理论目标以及艺术语言特色等各个方面，获得较为广泛的认同。而在具体的实践中，沿着岭南派的精神主旨，这一领域卓越的艺术家们以其对于时代的体认，兼收并蓄，演化出一幕幕璀璨的水墨华章，而陈金章无疑是其中的佼佼者之一。

陈金章教授毕业后就担任黎雄才先生的助教，因此，黎雄才先生的现代山水写生创作观，对陈金章教授的山水画构成影响巨大。在此后数十年的绘画实践中，陈金章教授一直通过“写生创作”的方式探索自己的艺术之路。为此，他尤其注重观察自然生态，仔细分析形色各异的山石树木结构，以及变幻莫测的云雾流水，然后通过写生溯本求源，把握山川树石的规律性，进而在创作中游刃有余。这一方法，不仅成为他绘画创作的基石，也体现在他的山水画教学中。上世纪六十年代，黎雄才先生以认真严谨的治学态度将平时的作画心得加以提炼，绘制了一批山水画教材，编辑成《黎雄才树石画谱》出版，影响巨大。陈金章在运用这套教材进行教学的基础上，结合自己在写生中的体验，也画了一批流泉、树石、山林小景来补充原画谱中未及的素材。这批画稿与黎雄才所作画谱，无疑系统构成广州美术学院中国画教学最为重要的山水画写生技法训练的基础教材，具有重要的示范性意义。

岭南画派推崇“笔墨当随时代”，而要做到以笔墨表现时代，自然少不了岭南画派最为强调的写生法宝。传统的写生并不一定就意味着变革，中国画自有既定的程式，画家们面对自然时，实际上是以这套程式来表述眼前所见。岭南派画家们的写生则注重从自然中吸收养料，打破旧有的程式，开拓新的面貌。陈金章先生的写生正是体现了这样的勇于创新的精神，他以写实的造型手法敏锐地捕捉到山石树木、云雾流川的状貌，同时又兼顾了笔墨的意趣和生动，从而形成了具有当下时代特征的新的“画谱”。陈金章先生的“写生创作”方式一直延续到现在，并且随着时代的演变，他所采纳的元素越来越丰富，在有的近作中，他或许受到某些抽象构成的触动，画面的形式感变得更强、更具张力。