解放军文职招聘考试美术鉴赏试题（综合）

 美术鉴赏试题（综合）
一、填空
1．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的____曹不兴______。
2．魏晋时期的“书圣”_王羲之_，其最具代表的作品当数作于永和九年的__《兰亭序》_。
3． 《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家__顾闳中____。
4．宋代山水画家__王希孟____所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
5. 古埃及最大的金字塔叫_胡夫______金字塔，它建于___古__王国时期。
6.印象主义兴起于19世纪下半期，它的主要画家有_莫奈、 雷诺阿、 德加、 西斯莱、毕沙罗、塞尚；此后又出现了新印象主义又叫作点彩派，它的主要代表画家是 _修拉__。
7.中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为__罗马式__式和__哥特式___。
8.意大利文艺复兴盛期的三位美术大师是达芬奇 拉斐尔 米开朗基罗。
9.《纺织女》一画的作者是17世纪西班牙著名的画家_委拉斯贵兹____。
18世纪末19世纪初的伟大现实主义画家__戈雅__创造了《1808年5月3日夜枪杀起义者》，表现了西班牙资产阶级革命者的不屈精神。
10.《但丁之舟》法国浪漫主义大师__德拉克罗瓦__创作的《希阿岛的屠杀》，标志着浪漫主义盛期的到来。
11、两河流域指的是幼发拉底河和底格里斯河之间的流域。
13、古希腊的三种柱式： 多立克、爱奥尼、科林斯。
14、古希腊瓶画三种风格：东方风格、黑绘、红绘。
21、西方现代艺术向现代转化的主要焦点是  现代大工业的发展  
22、具象艺术的     记录         和    社会干预    两个功能为我们认识和分析它的形象和主题奠定了基础。
23、欧洲巴洛克美术发源于    意大利      ，罗可可美术发源于   法国      。
24、欧洲文艺复兴运动，以欧洲为中心的    意大利   最突出。这场运动的发源地和中心是   意大利    
25、巴比伦时期的代表作品是  汉漠拉比法典    石碑雕刻。
二、单项选择题
1．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（  山西省   ）。
2. 唐代以画马而著名的画家有（  韩干    ）。
3．从绘画题材来看，《清明上河图》属于（  风俗画     ）。
4．秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于（1974年）。
5. 明代后期花鸟画的代表人物有(  徐渭   ).
前期有院体画派林良，【秋林聚禽】，吕纪【残荷鹰鹭】吴伟【鱼乐图】戴进【风雨归舟】
中期吴门画派沈周【庐山高】文徽明【万壑争流】唐寅【山路松风】仇英【桃源仙境】
晚期董其昌【书画合璧】徐渭【杂花图卷】八大山人【荷石水禽】陈洪绶【观音】曾鲸【王时敏像】等。
6.巴黎圣母院是属于西方美术上( 哥特式     )风格的建筑
7.画家鲁本斯是欧洲美术史上(   巴洛克    )美术风格的代表人物?
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国13、15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
巴洛克建筑是17、18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由追求动态喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩常用穿插的曲面和椭圆形空间。 巴洛克一词的原意是奇异古怪古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响一度在欧洲广泛流行。

拜占庭式建筑有很浓郁的宗教特色，就是圆形屋顶。
巴洛克风格的建筑很是奢华，喜好富丽的装饰以及雕刻，色彩较为强烈。
洛可可风格的建筑比较精细，相对来说适合室内装饰，华丽精巧。
哥特式建筑注意以尖顶拱门运用的较多，高耸入云的尖顶是它的一大特色。

哥特式：第一座哥特式教堂是1143年在法国巴黎建成的圣丹尼斯教堂，其四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的花窗玻璃，为以后许多教堂所效法。 直到16世纪被文艺复兴风格替代。
巴洛克：是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。
洛可可：风格起源於18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。

古典与新古典:古典主义是指罗马的文艺要向古希腊的文艺学习，以古希腊的文艺为典范的文艺主张。而17世纪法国的布瓦洛等提倡法国的文艺要向古希腊古罗马文艺看齐的主张，西方文学史上则称为新古典主义。

8.新石器时代陶器中最重要的艺术形式是（  彩陶    ）
9.《人面鱼纹彩陶盆》出土于（   西安半坡   ）
10.1923年河南新郑出土的莲鹤方壶属于春秋时期 时代的器物
11.帛画《人物龙凤图》出土于（   湖南   ）
12.长信宫灯是以下哪个时期的青铜工艺灯具？（  东汉    ）
13.被誉为举世无双的东方艺术宝库的是（  敦煌莫高窟    ）
14.我国的石窟造像兴盛于（   魏晋南北朝时期   ）
15．南宋能画竹、松、石，尤擅长画梅，《四梅图》是其传世佳作的画家是(  扬无咎  jiù
就 )
16.《女史箴图》的作者是（  东晋 顾恺之    ）
17.《古画品录》是以探讨人物画理论为主的专著，其作者是（  谢赫    ）
18.身为明宗室后裔、号八大山人的是（  朱耷    ）
19．清初“四王”是___王时敏_____、王鉴、王原祁、王翚huī。(      )
20．《愚公移山》是画家___.徐悲鸿_____创作的巨幅国画作品，表达了中国人民抗战到底的决心。(      )
21.山水画作品《鹊华秋色图》的作者是（　赵孟頫　　）
22.《牡丹仕女图》笔法刚柔相济、描写并用，创明代仕女画之典型。其作者是（　唐寅　　）
25、《思想者》是法国著名现实主义雕塑大师 （  罗丹     ）的作品。
26、佛罗论萨画派著名画家拉斐尔是（   意大利    ）人。
27．20世纪时波普艺术把艺术拉回了（    忠于现实生活      ）的道路上
27．超现实主义艺术是以（    弗洛依德        ）的心理分析哲学为依据发展起来的
28、马蒂斯是20世纪初法国（    野兽主义    ）艺术的代表人物。
29、 西方美术自 （   20世纪初     ）开始分化形式，此后产生了诸如野兽主义、达达主义等艺术流派。（ ）
30、 抽象艺术的特征是（  通过形式语言本身及其构成关系来传递艺术家对事物的认识     ）
31、罗丹的雕塑作品《思想者》属于（   《地狱之门》     ）

三、名词解释
1、后印象主义、
法国美术史上继印象主义之后的美术现象，也称“印象派之后”或“后期印象派”，
代表人物有 塞尚、 高更、 及梵高
后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什幺宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。
 
2、野兽派西方现代美术流派之一。
自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

3、饕餮纹
青铜器上常见的花纹之一，盛行于商代至西周早期。此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，研究者称为兽面纹，常作为器物的主要纹饰。兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面。

4、拉斐尔
拉斐尔是文艺复兴时期意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，和他的画作一样，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。

5、文艺复兴时期的威尼斯画派
形成与15世纪后期，繁荣于16世纪，开创者是贝里尼。
  色彩是威尼斯画派的灵魂，一代色彩大师提香的作品，画面绚丽、人物健美，在西方艺术中树立了新的典范。
  16世纪后期，佛罗伦萨等地的文艺复兴逐渐沉寂，而威尼斯画派依然保持繁荣，这与威尼斯城市的政治独立性有关，但也归功于威尼斯画派本身的魅力。色彩鲜艳、富于乐天情趣的威尼斯画派一直倍受青睐lài。其偏重色彩、注重感觉的特点，对日后一切具有浪漫主义倾向的艺术家都具有启发意义。

弗罗伦萨画派
形成于13世纪末，以乔托为奠基人，是意大利最大的艺术流派。
  15世纪产生了进一步学习古典、彻底抛弃中世纪传统的革命性变化。其盛期的众多画家都继承、发扬了马萨乔首倡的现实主义和人文主义相结合的传统，着重空间透视和人物的坚实造型，呈现出白花齐放的景象。
  15世纪中期以后，随着佛罗伦萨工商业的停滞和贵族势力的加强，文艺复兴出现低潮，佛罗伦萨画派也随之衰退，最终，样式主义的流行宣布了佛罗伦萨画派的结束。

6、十八世纪末，十九世纪初的法国新古典主义
从18世纪末到19世纪初，新古典主义取代了罗马艺术而占统治地位。这一时期的法国成为西方文化艺术的中心和西方近代美术主要流派的发源地，一些重要画家均在法国产生，法国的艺术发展成为欧洲艺术的主流。
  古典主义艺术从广义上讲，是指以古希腊罗马艺术为典范，并加以推崇、摹仿的艺术。在欧洲艺术史上曾出现过几次“复兴”古代艺术的艺术思潮。第一次是文艺复兴，第二次则是在17世纪的法国，以普桑为代表的学院派美术及其美术思潮，被特指为“古典主义”美术。而18世纪末至19世纪初流行于法国的古典主义思潮则被称为新古典主义。
新古典主义的绘画产生于法国大革命前夕，法国资产阶级推崇古典风格，推行古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格，是为其达到喻古讽今的目的。由于与法国大革命的密切关系，赋予了古典主义以新的内容，使得许多艺术家能够突破古典主义的程式束缚，创造出一些具有现实意义的作品，因而新古典主义又常被称为“革命的古典主义”。
思想
新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。新古典主义绘画的代表人物是：路易·达维特，安格尔。

7、二十世纪初的德国表现主义
19世纪末欧洲掀起象征主义旋风,但在德国,象征主义美术没有持续太长的时间。只有表现主义在德国找到了最丰饶的土壤,并在那里落地生根,发扬光大。表现主义画家们采用的方法是通过扭曲变形的画面形象来传达他们心中的爱憎情感,换句话说,他们采取的是类似漫画的创作手段。但与漫画不同的是,表现主义画家不一定要以幽默感取悦于人,他们的作品往往十分严肃。在看似怪诞的画面中,蕴藏着撼人心魄的力量之美。1905年,在德国北部的德累斯顿,几个年轻人发起

8、巴洛克艺术与洛可可艺术
巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格，源于意大利。巴洛克艺术尽管有呆板的礼仪，有形式上的夸张，但它毕竟是一个阳刚的时期。而紧随其后的时期，即洛可可艺术，源于法国，大约18世纪时开始的，则显得更为讲究，更为矫饰，更为呆板，因而也更为柔弱。

9、根特祭坛画
为15世纪尼德兰美术的标志,《根特祭坛画》这幅出现在尼德兰文艺复兴初期的艺术巨制，具有一种里程碑的意义。题材虽来源于宗教，但画家以对现实世界的肯定和赞美的态度，以及对人物的细致和写实的描绘，构成了这幅作品的基调，从而使整个画面充满诗意，并具有无穷艺术魅力。《根特祭坛画》可以称为世界上第一件真正的油画作品，色彩鲜明，辉煌艳丽，经过数百年之后，画面仍然如初，这在当时的确是一种绘画技法上的突进。所以，在绘画史上的意义，远远超出了一般的思想内容和艺术形式处理上的革新和独创，而是开创了整个欧洲绘画的新纪元

10、马蒂斯
亨利·马蒂斯 法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。
 
11. 司母戊大方鼎
    出土于河南安阳，是商王 祖庚gēng或祖甲为祭祀母亲 戊 而作的祭器，是商周时期青铜器的代表作，国家一级文物，现收藏于中国国家博物馆，原称“司母戊鼎”“司母戊大方鼎”。是世界迄今出土最大最重的青铜器，享有“镇国之宝”的美誉。

12.《马踏匈奴》
马踏匈奴石雕，突出表现在大型纪念性石刻和园林的装饰性雕刻上，是汉朝骠骑将军霍去病墓石刻，是留存至今的一组非常具有代表性的大型石雕作品。作品表现一匹昂首屹立的战马，四足下踏着一名手持弓箭的匈奴首领，以战马象征西汉政权的声威和霍去病的战功，群雕中没有出现霍去病的形象，却更加强了象征性和纪念意义。战马既警惕又安详，既善良又含讽刺的神情，似乎在讥笑被踩的失败者；仰卧马下挣扎的武夫露出绝望的神情，反衬出马的英雄气概，构图别具匠心，造型特征鲜明。马的腿粗而坚实，犹如四根巨大石柱，与马身浑然一体，构成永久性的柱石建筑感。由于象征手法的运用也使它具备了浪漫的特色，使观者联想的领域更加开阔。

13.《游春图》
游春图作者是展子虔，是北齐至隋之间（约550年~600年）的一位大画家，他擅画山水人物，这幅画的技法特点是以线勾描物象，色彩明丽，人物直接以粉点染。其双勾夹叶法和点花法等对唐李思训《江帆楼阁图》一派青绿山水产生很大影响。
《游春图》的出现，结束了“人大于山和水不容泛、树木若伸臂布指”的早期幼稚阶段，使山水画进入青绿重彩工整细巧的崭新阶段。

14.元四家
元代山水画的四位代表画家的合称。黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四人。画风虽各有特点，但主要都师从五代董源、北宋巨然的基础上发展而来，重笔墨，尚意趣，并结合书法诗文，是元代山水画的主流，对明清两代影响很大。

15.“黄家富贵，徐熙野逸”
五代、北宋花鸟画有两大画派，即南唐、西蜀的徐(熙)黄(筌)异体，对于后世花鸟画的发展有很大影响。
五代花鸟画派的一支,代表画家黄筌。黄居西蜀画院统治地位, 入宋后,画风延续将近一百年，当时花鸟画无不以“黄家体制为准”。此派画法，以细挺的墨线钩出轮廓，然后填彩，即所谓“钩填法” 。后人评为“钩勒填彩 旨趣浓艳”
徐熙野逸指的是五代花鸟画两大流派之一，以徐熙为代表，落墨，风格迥异，故有“徐熙野逸”之说。“徐家野逸”，简称“徐派”。中国著名的画派之一，也是五代花鸟画两大流派之一。代表画家为南唐的徐熙。
五代时期，以西蜀的“黄家富贵”与南唐的“徐熙野逸”为分界线，“黄家富贵”代表宫廷画院之风，“徐熙野逸”则是文人士大夫所追求的清趣 。其艺术特点：重视写生，富有感情。
与山水画“北有荆关，南有董巨”相仿，五代的花鸟画也产生了不同的流派，主要代表有西蜀的黄筌和南唐的徐熙。
黄筌最擅长用勾勒法作画，即以细淡的墨线勾画出所画花鸟的轮廓，然后填以色彩，以着色为主，给人以富丽工巧的感觉；同时他爱画名花异草、珍禽奇鸟，寓有富贵吉祥的含义。其子黄居采秉承家风，弘扬工细、逼真的勾勒填彩画法，因此黄氏父子的画风被称作“黄家富贵”，而且风靡后代画院，流风不绝。
徐熙出身名门，虽未出仕，却高雅自许，自称“江南布衣”。所画花鸟以平常所见为多，如禽鱼蔬果、蝉蝶芦雁等，富有平淡自然之趣；而且他以落墨为主，着色为辅，色彩淡雅，给人以朴素纵逸之感，评为“野逸”。

16、后印象主义、
法国美术史上继印象主义之后的美术现象，也称“印象派之后”或“后期印象派”
所谓后印象主义是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。他们三个人最初都是学印象主义。
认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，他们虽有共同的创作倾向又有各自鲜明的艺术个性

18、达·芬奇的艺术成就？
在艺术创作方面达·芬奇解决了造型艺术三个领域——建筑、雕刻、绘画中的重大问题
1、解决了纪念性中央圆屋顶建筑物设计和理想城市的规划问题
2、解决了15世纪以来雕刻家深感棘手的骑马纪念碑雕像的问题
3、解决了当时绘画中两个重要领域——纪念性壁画和祭坛画的问题。
 达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物而且还以思考指导创作从自然界中观察和选择美的部分加以表现。
壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品是欧洲艺术的拱顶之石。 《蒙娜丽莎》的原型是威尼斯公爵夫人当时威尼斯公爵请达·芬奇为其夫人画一幅肖像而当这幅画作完成之后达·芬奇因为太喜欢这幅画不舍得交工就连夜打包和仆人一起逃跑了。蒙娜丽莎的右手更被称为“美术史上最美的一只手”。 《最后的晚餐》绘制在米兰格雷契修道院饭厅的墙壁上。达·芬奇一改前人绘制“最后晚餐”围桌而座的布局让所有人物坐成一排面向观众而耶稣基督坐在最中间。  在达·芬奇的艺术遗产中大量的素描习作也颇值得重视这些素描和他的正式作品一样同样达到了极高的水平被誉为素描艺术的典范。其特点是观察入微 线条刚柔相济尤善于利用疏密程度不同的斜线表现光影的微妙变化。他的每一件作品都以素描作基础。

19、罗丹的艺术特点？艺术贡献？
罗丹的雕塑是由传统向现代的过渡，他继承了由古希腊到米开朗基罗的传统，但又以现代的审美观念和开拓创新精神实现了雕塑史上大的突破。他不像米开朗基罗那样，以雄健、完美的理想化的人体征服观众，而是内在深沉，以一种悲剧力量和情感力量打动读者，他的雕塑在语言和精神两方面表现出相当的丰富性，但其艺术思想和追求也表现出矛盾的一面。

罗丹的雕塑把表现人性美作为艺术创作的最高目标,将欧洲雕塑艺术推向了高峰.他的作品改变了传统的人体美学观念,他认为,艺术造型不应该回避人的体格缺陷、性格弱点。他往往能在那些有缺陷的人体或性格中，注入生命的力量和鲜明的人性，使艺术真正由神殿走向世俗。
以他的《思想者》来说吧，这尊雕塑描绘了坐在“地狱之门”上的“思想者”，正紧张地注视着人间发生的悲剧，沉浸在冥想中。他弯腰屈膝，右手托着下颚，那深邃的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，表现出一种极度苦恼的心情。紧张的肌肉、蜷缩的身体、凹陷的双目以及突出的前额、弯曲的脚趾都有力地传达了这种痛苦情感，表现出“思想者”对人类极大地同情和爱惜。正因为“思想者”不是救世主，而是思索人类自身命运的凡人，所以他的焦虑、沉思具有非凡的感染力。
罗丹的艺术创作把人类的视线由天国、英雄引向了世俗凡人，也使他自己成了西方古典雕塑艺术的终结者和现代雕塑艺术的开拓者

外国美术史复习资料
 一  填空
1.两河流域指的是底格里斯河和幼发拉底河之间的流域。
2.英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。
3.伊斯塔尔门是两河流域新巴比伦时期的代表建筑。
4.巴比伦时期的代表作品是汉漠拉比法典石碑雕刻。
5.古埃及浮雕和壁画有着共同的程式。
6.金字塔是古埃及法老的陵墓，吉萨金字塔中最大的是朝福金字塔。
7.古希腊的三种柱式：多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式。
8.古风时期人物脸部都带者微笑的表情这种千篇一律的笑容被称为古风的微笑。
9.古希腊瓶画三种风格：东方风格、黑绘风格、和红绘风格。
10.新王国时期的著名神庙是卢克索神庙和卡纳克神庙。
11.古希腊美术史通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。
12.最早的教堂源于罗马，称为“巴西里卡”。
13.最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院， 这一时期的代表建筑还有罗马式和拜占庭式。
14.公元79年，由于维苏威火山爆发，埋没了庞贝城。
15.《纳拉姆辛浮雕石板》是苏美尔—阿卡德美术时期的代表作。

二  选择
2.哪个民族连年对外进行征服战争，征服了两河地区和埃及  亚述人。
4.图坦哈盟——埃及陵墓中发现金冠与金面具。
5.古代希腊美术克里特出土的小型雕像较典型的是 《玩蛇女郎》。
6.米隆的代表作是《掷铁饼者》。
7.在古罗马时期建筑上，罗马人在技术和结构上采用了三合土和拱券。
8.《查士丁尼皇帝和延臣》和《皇后提奥多拉的女官》是拜占庭美术在圣维塔尔教堂。
10.圣索菲亚大教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。
11.在佛罗伦萨举行的为洗礼堂铜门浮雕设计竞赛中得冠的作品“天堂之门”的作者是基尔布提。
12.早期文艺复兴时期以追求科学性为目的。
14.两河流域时期亚述浮雕最具代表的作品是《受伤的母狮》。
15.《出乐园》是意大利文艺复兴时期马萨乔的作品。
16.下列属于古希腊古典盛期的雕刻作品的是《命运三女神》。
17.古希腊时期的艺术表现是优美而典雅。

三  简答
1.古代埃及雕刻的程式？P.9 浮雕和壁画的程式？P.10 
答：雕刻程式有：
1.姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；
2.根据人物地位的尊卑决定比例的大小；
3.人物着重刻画头部，其他部位非常简略；
4.画面轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，感情表现很少；
5.雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶.石英等材料镶嵌，以达到逼真效果。
浮雕和壁画：在古埃及，浮雕和壁画有着共同的程式：
1.正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，腰部以下为正侧面；
2.横带状排列结构，用水平线划分画面；
3.根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；
4.填充法，画面充实，不留空白；
5.固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色。

2.古希腊三大柱式的特点P.17
答：多利亚式 伊奥尼亚式   科林斯式
多利亚式：没有基柱，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直.平行的浅凹槽。
伊奥尼亚式：精巧.纤细.柔美。它有基柱，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密.更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。
科林斯式：是从伊奥尼亚式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮。这种样式主要流行于小亚细亚地区。

3.欧洲史前洞窟壁画主要表现哪些内容与原始人类的生活有哪些联系？主要表现内容P.1~2
答： 联系：与日常生活有关系，是生活的反映，因为他们要靠狩猎为生。
最突出的代表是法国的拉斯科洞窟.西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
拉斯科洞窟描绘了大量的野牛，驯鹿和野马等原始动物。原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓，并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。主厅中一幅长达5米的大公牛是其代表作。野牛的头和身体都刻画的很强壮有力，尤其是眼睛似乎有感情的表现。
阿尔塔米拉洞窟中的“公牛大厅”顶部密布着18头野牛.3头母鹿.2匹马和一只狼。最突出的是长达2米的《受伤的野牛》。它刻画了野牛在受伤之后的蜷缩.挣扎.准确有力的表现了动物的结构和动态。

4.请简述两河流域时期亚述美术的最大特点P.6
答：他们的艺术主要为世俗生活服务，具有很强的现实性。建筑：亚述人不重来世，不修筑陵墓，他们的建筑艺术仅见于豪华的宫殿。萨尔贡二世宫殿是其主要代表。
浮雕：亚述王宫是用大量的石板浮雕来装饰的，用长幅的画面记载了历代亚述王的讨伐.重大事件.宫廷生活等，表现了美术史上最长的历史浮雕场面，既有纪念意义，又有装饰墙面的作用。亚述浮雕用极为写实的手法表现了战争.狩猎等惊心动魄的场面，充满着激烈的动势和紧张的气氛，显示出亚述人特有的强悍的生命力。人物关系和远近景物的处理清晰而错落有致，风景.树木.人物与环境的关系显示出艺术家对透视原理和远近感有了进一步的体会。

5.中世纪的艺术与古希腊,古罗马艺术有什么区别?表现在那里?
答1)中世纪的艺术都围绕宗教信仰,具有宗教性,不允许在艺术中有其他内容.
(2)古希腊 ,古罗马信仰神教,表现神的过程中有很多神来表现,留下很多雕塑作品,且有多种样式,在功能性上面更加丰富.
(3)中世纪艺术围绕神来表现,表现方式单纯.绘画向抽象,平面化发展.建筑艺术和雕塑也有固定的程式.而古希腊,古罗马的艺术它是从模仿自然,再现自然出发,在对人体美的表现上达到很高的高度,建筑的样式,功能多样化.
总之,中世纪的艺术是一切围绕神而展开的,古希腊 ,古罗马的艺术更多是围绕人展开的.

6.什么是哥特式艺术?分析哥特式教堂的特点风格?
答：(1)哥特式艺术开始于法国巴黎及其附近的地方.
2) 哥特式艺术是整个中世纪艺术发展的一个顶点.它开始于建筑方面,而后才逐渐波及到雕刻和绘画,它的发展重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果的.
早期哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分,而晚期的建筑和雕刻则追求平面装饰性的效果,不再追求结实和简洁的处理。特点:   (1) 尖券   肋拱 (2)尖顶 (3)飞扶壁 (4)彩色玻璃窗

7.文艺复兴时期的基本特征:
答: 人文主义的学者和艺术家提倡人性以反对神性,提倡人权以反对神权,提倡个性自由以反对人身依附,文艺复兴时期的美术就是在这个基础上发展起来的.(回答什么是文艺复兴)

在绘画上以乔托建立的观察自然和再现自然的方法用科学的精神探索绘画当中出现的各种问题.在建筑上以复兴古希腊与罗马的风格的基础之上来创新,在雕塑上再现人体美.
总之,文艺复兴的艺术表达了人文主义的以人为中心的追求.

8.结合文艺复兴时期<<出乐园>>分析文艺复兴时期绘画的特点.
答: 文艺复兴绘画重新从观察自然出发,力图从二维平面的画面中再现具有三度空间的自然.
<<出乐园>>马萨乔 表现在主体描绘了两个裸体人物,以科学的探索精神,将解剖学,透视学的知识运用于绘画.
<<出乐园>>表现了运动中的人体,作者用光线从一个角度照射着亚当与夏娃,从而实现了造型的体积感和空间的丰富性.画出了准确的解剖结构,人物色调分明.又通过悲哀的动态和痛苦的表情,烘托了画面的悲剧性气氛,可以看到文艺复兴艺术特点是从中世纪抽象,平面的表现方法走向再现自然的写实性绘画方法。

四 论述
1.    结合2~3幅作品说明古希腊美术的风格。P.16~22
答：瓶画，在古风时期，先后出现东方（前7世纪）、黑绘（前6世纪初）和红绘（前6世纪末）三种风格。黑绘是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，如剪影，细部稍用勾线表现，代表作有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》。P.16-17
建筑，古典时期的围柱式建筑的各部分开始形成固定的格式和比例，总的趋向是简练合理。其最突出的代表作是雅典卫城建筑群。P.18-19
雕塑，《尼罗斯的阿芙罗底的德》是希腊雕刻中第一件全裸女人体。他表现了女神正要下海沐浴的情景，她亭亭玉立，一手向前、一手把衣服搭在花瓶上，左脚稍稍抬起，中心落在右脚上，整个身体形成一条优美的曲线，身体的光洁与衣服的厚重形成鲜明的对比。P.22
答题要领：古希腊美术的风格结合2-3幅作品举例 P.16-22

2.    古希腊和古罗马在雕塑上的异同。
答：古希腊美术和古罗马美术的不同
a.罗马人虽然征服了希腊，但在文化上却又被希腊人所征服，罗马人是希腊艺术的崇拜者和模仿者；
b.罗马人不像希腊人那样富于想象，他们没有创造出像荷马史诗那样现实与幻想交织在一起的神话故事，罗马人冷静、务实，艺术没有浪漫主义和幻想，具有写生和叙事行特征；
c. 罗马艺术不像希腊那样单纯，渊源复杂；
d.希腊艺术主要用来敬神，罗马则给帝王歌功颂德、满足贵族奢侈生活需要；
e.希腊人创造古代最伟大雕塑艺术，欣赏人体美强调共性和民族精神，罗马人在肖像雕刻独有成就，要求个性鲜明注重人物个性刻画；
f.罗马建筑丰富，在空间、材料和美观方面作了探索为以后西方建筑艺术奠定基础，希腊主要为神庙和剧院建筑；
g.主体概括：希腊艺术是理想主义、简朴、强调个性、典雅精致的，罗马实用、强调个性、宏伟壮丽的。
古希腊雕刻 古风：开始出现大型圆雕和建筑装饰雕刻，但雕像呆板、僵硬，还受埃及程式化影响，又不及埃及雕刻成熟。为追求生动表情，任务脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为“古风的微笑”，人物通常着色，衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。古风后期开始出现健美的青年男人体，后来被人称为“阿波罗”。这些男人体比例匀称，肌肉表现很结实，许多细部运用了熟练的手法，有了较强的立体感，但任务仍然是正面直立，脸上带着古风的微笑。古风时期的雕刻也很发达，希腊人用浮雕来装饰建筑，在神庙的东西三角楣、檐壁以及柱廊墙壁上都用浮雕来装饰。为造成建筑所要求的效果他们广泛采用了高浮雕。古典：古典时期的雕刻已摆脱古风时期的拘束和装饰性，产生了写生而理想的人体，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期。古典后期艺术风格有崇高的英雄气概和雄健有力转向更为个性化、多样化的倾向，人物充满着生活的情趣和内在的激情。古罗马雕刻：罗马人在肖像雕刻上取得了卓越的成就。早期不加任何美化、强调、概括，表情死板，没有活力，具有自然主义的逼真。后期概括生动逼真美化刻画人物形象特征以及个性，注重雕像的真实感，如《奥古斯都像》。
答题要领：首先回答总的异同，古希腊雕刻（古风P.17举例，古典P.19举例），古罗马雕刻P.29举例

1.人类最初的艺术活动产生的时间、旧石器时代美术类别及代表作。
①人类最初的艺术活动产生于旧石器时代晚期，距今约3.5万年至1万多年之间。目前发现的旧石器时代晚期的外国美术作品大致分为两种类型：洞穴艺术和小型雕塑。
②洞穴艺术包括壁画，如拉斯科洞、阿尔塔米拉洞、三兄弟洞等洞穴壁画；浮雕，如法国"持角的维纳斯"等。
③小型雕塑艺术有奥地利《维林多夫的维纳斯》、法国《莱斯普克的维纳斯》等。

2.中石器时代的美术遗迹：主要遗迹有北欧和西班牙拉文特地区的岩画，代表作分别为《人物、动物、鱼、舟》、《五个弓手》。

3.新石器时代的巨石建筑和陶器成就：
①巨石建筑：英国斯通亨治巨石圈；
②陶器：造型优美，纹样众多，抽象化的几何纹样占主导地位。纹饰活泼、富于变化，同时又不失内在的统一性，与淘气形制也配合得十分默契。

4.苏美尔美术遗迹：
① 苏美尔塔庙遗址；② 祭祀者群像；③ 金牛头竖琴。

5.阿卡德美术遗迹：
① 阿卡德国王青铜头像；② 纳拉姆幸王记功碑。

6.新苏美尔和古巴比伦王国的美术遗迹：
① 古地亚人的头像；② 汉穆拉比法典碑。

7.亚述美术遗迹：
① 萨尔贡二世王宫；② 萨尔贡二世王宫守护神；③ 《猎狮图》；④ 《垂死的母狮子》。

8.新巴比伦美术遗迹：
① "空中花园"；② 巴别塔；③ 伊什塔尔门。

9.波斯美术遗迹：
① 大流石接见厅；② 波斯波利斯王宫平台浮雕带。

10.埃及艺术的著名艺术遗迹：
①早期王朝美术遗迹：《纳美尔王石板》；
②古王国时期美术遗迹：
a.金字塔：马斯塔巴、乔赛尔王梯形金字塔、吉萨大金字塔；
b.《狮身人面像》；c.雕塑：《海夫拉坐像》、《村长像》、《书记员》；
d.墓室浮雕和壁画：《梅杜姆的野鹅》。
③中王国时期美术遗迹：a.孟特荷太普三世陵墓礼庙；b.方尖碑；c.谢努塞尔特三世头像。
④新王国时期美术遗迹：a.哈特谢普苏特葬礼庙；b.卡尔纳克神庙；c.卢克索尔神庙；d.阿赫纳吞雕像；e.壁画《两个公主》；f.拉美西斯二世坐像。

11.埃特鲁里亚美术在建筑方面的贡献及主要美术遗迹；
①埃特鲁里亚美术在建筑方面的贡献：首次把拱券构造与围柱相结合，使建筑物具备某种纪念碑的气度；
②主要遗迹：陶棺雕像、罗马城的象征青铜雕塑《母狼》、墓室壁画《渔猎》。

12.古罗马的主要美术遗迹：
① 共和国时期的罗马美术遗迹：
a.希腊和埃特鲁里亚风格相结合的神庙：福尔图娜·维律里斯神庙；
b.肖像雕塑流行：<携两位先人头像的贵族>；
c.壁画《花园》、《桃子与玻璃缸》、《庞培城壁画》。
② 帝国早期和中期的罗马美术遗迹：
a.公共建筑：高架输水渠、科洛西姆斗兽场；
b.神庙：罗马万神殿；
c.纪念性建筑：提图斯凯旋门、图拉真记功柱；
d.民间建筑："银婚屋"；
e.雕塑：圆雕奥古斯都像、高发女子、图拉真皇帝、马可·奥里略骑马像等；浮雕通常与凯旋门、记功柱和祭坛结合在一起；
f.法尤姆版画；
g.镶嵌画。
③ 帝国晚期美术遗迹：
a.卡拉卡拉像；b.君士坦丁大帝头像；c.君士坦丁凯旋门；d.戴克里先宫；e. 君士坦丁巴西利卡。

13.非洲主要美术遗迹：
①撒哈拉岩刻和岩画：圣公绵羊；
②尼日利亚地区的诺克文化；
③西非古伊费王国旧地的青铜像：费伊王后像；
④尼日利亚贝宁古国的雕塑：公主头像、吹角号的人；
⑤土著部落美术：守卫偶像、面具。

14.美洲美术的基本情况：
①北美印第安美术：巨蛇土丘；
②墨西哥的阿兹特克美术：金字塔广场、奥克梅克巨石头像；
③中美洲玛雅美术：乌斯马尔修道院、奇琴伊察古城、浮雕、壁画；
④安第斯山区的印加美术：太阳门、马丘比丘城、雕塑。

15.印度古代佛教艺术的主要遗迹：
① 萨那拉特狮子柱头；② 巴尔胡特佛塔；
③ 桑奇大塔、树神药叉女；④ 犍陀罗美术：卡特拉坐像；
⑤ 马土腊美术：马土腊立佛像；⑥ 阿旃陀石窟。

16.印度古代印度教艺术的主要遗迹：
①包含建筑雕刻在内的南式神庙风格：凯拉萨那特神庙、岩壁浮雕恒河降生、青铜雕塑舞王湿婆；
② 包含建筑雕刻在内的德干式神庙风格：凯拉萨神庙；
③ 包含建筑雕刻在内的北式神庙风格。

17.日本建筑、雕刻遗迹：
① 寺庙建筑采用中国样式：法隆寺金堂、药师寺东塔、唐招提寺金堂、室生寺五重塔；
② 雕刻：释迦三尊像；

18.伊斯兰艺术的主要遗迹：
①著名的清真寺：萨迈拉清真寺、西班牙科尔多瓦清真寺；
②宫殿：西班牙阿尔罕布拉宫；
③陵墓：泰姬陵。

外国美术史试题及答案
一、填空题
1、人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期），即距今三万到一万多年之间。
2、古埃及雕刻程式在（古王国）时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。
3、希腊神庙建筑的三种基本柱式是（多利亚）式和（爱奥尼亚）式、科林斯柱式。
4、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯），其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者》中。
4、提出人体比例为1：8的希腊雕刻家  留西波切利，其代表作有《赫拉克勒斯》。
5、古罗马拱顶建筑的杰出代表是（万神庙）。
6、罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。
7、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃往埃及》等。
8、意大利文艺复兴三杰指的是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
9、欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。
10、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画“团体肖像画”，其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。
11、西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是下层人民肖像。
12、法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华托、布歇、弗拉戈纳。
13、法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。
14、被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。
15、法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家柯罗，杜比尼则被誉为“画水的贝多芬”。
16、漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。
17、法国后印象主义的代表人物有 强调结构美的塞尚  强调线条美的凡高 和强调装饰美的高更
18、十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着这一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾。苏里柯夫
18、在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是苏里科夫，其历史画的“三部曲”是《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫罗佐娃》和《缅希科夫在贝留佐夫村》。

1、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科 和西班牙的阿尔塔米拉。
2、古埃及金字塔经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔，最后到方锥形金字塔这样一个演变过程。
3、希腊瓶画的三种绘画样式是东方式、黑绘式、红绘式。
4、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。
5、凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其有两种形式，即一跨式和三跨式
6、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。
7、继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。
8、文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是透视学和解剖学。
9、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒 和霍尔拜因。
10、十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三个流派，即学院派艺术 、巴洛克艺术和现实主义艺术。
11、《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。
12、法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。
13、19世纪法国新古典主义的杰出画家有大卫、普吕乐、格罗等。
14、法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大誓言，
而德拉克洛瓦创作的《自由领导人民》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。
15、法国写实主义绘画的旗手是库尔贝，其代表作品有《画室》、《奥尔南的葬礼》等。
16、十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔。
17、“印象主义”一词由莫奈所作的《日出·印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加，而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。

1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的温林多夫出土的女性雕像。
2、埃及人相信“灵魂永生”，故宗教对埃及艺术产生了重要影响。
3、希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是帕特农神庙，而伊瑞克翁神庙则以有一组女像柱廊而著称。
5、古罗马浮雕具有记事和写实的特征，其最突出的代表作是图拉真纪念柱浮雕。
6、拜占庭式教堂的典型代表是圣索菲亚教堂。
7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品有《维那斯的诞生》和《春》。
8、欧洲油画技术的革新者是尼德兰的凡·埃克兄弟。
9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔涅和提香。
10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
11、17世纪西班牙画家穆立罗的作品可分为两大类，一类是宗教题材画，一类是风俗 画。
12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。
13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》、（2）《布鲁图斯》、（3）《马拉之死》。
14、德拉克洛瓦赴东方后所作《阿尔及利亚女人》代表着浪漫派色彩成就。
象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品《马赛曲》。
15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。
16、在法国印象派中，以画人物著称的画家有马奈、德加和雷诺阿；以画风景著称的画家莫奈、西斯莱和毕沙罗。
17、在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是透纳，而另一位画家康斯太勃尔的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。
18、法国立体主义美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。

1、欧洲中石器岩画以西班牙的拉文特岩画最为突出。
2、埃及古国王时期写实主义雕刻杰作是《村长像》和《书吏凯伊》
3、古希腊建筑以神庙为主，其典型形式是围柱式。
4、以空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒魅力的是产生于希腊化时期的雕刻《米洛斯的阿芙罗底德》。
5、古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。
6、哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。
7、文艺复兴佛罗伦萨画派的第一位大师是乔托，最后一位大师是波提切利。
8、达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽沙》。
9、米开朗基罗在罗马的西斯廷教堂，创作了巨幅天顶画《创世纪》和祭坛画《最后的审判》
10、在17世纪荷兰绘画中，著名的肖像画家有伦勃朗，风俗画家有维米尔，风景画家有雷斯达尔，景物画家有考尔夫。
11、被认为是推开17世纪现实主义艺术大门的人是意大利画家卡拉瓦乔，其代表作有《圣母升天》
12、《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。
13、法国画家安格尔的艺术典雅精美，其中以女性人体为主的作品有《瓦平松浴女》、《泉》、《大宫女》。
14、1855年巴黎的世界博览会，拒绝接受库尔贝送去的两幅作品。这两幅作品是《奥尔南的葬礼》和《画室》。
15、法国雕刻大师罗丹创作的三幅杰作是《加莱义民》、《地狱之门》和《巴尔扎克》。
16、法国新印象主义又被称作或“分割主义或点彩派”。其发起人是修拉，代表作有《大碗岛星期天的下午》
17、19世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是 亨特、米莱斯和罗塞蒂。
18、本世纪初，西方开始出现各种美术思潮和流派，1905年在法国“野兽主义”和德国“桥社”分别出现；1909年在意大利出现了“未来主义”。

1、《受伤的野牛》是西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画中最有代表性的作品。
2、美术史上最长的历史浮雕场面，是古代两河流域的亚述王宫浮雕。
3、古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和门卡乌拉金字塔。
4、“爱琴文化”在艺术史上又被称为克里特——迈锡尼文化。
5、古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家菲狄亚斯设计的。
6、在古希腊雕刻中，与普拉克希特列斯的宁静、抒情相反，史珂柏斯的雕刻则传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。
8、世界三大宗教美术指的是基督教美术、佛教美术和伊斯兰美术。
9、文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是古戎 róng创作的。
10、法国雕刻家乌东是使石像具有精神和生命的大师，其中要代表作品有《华盛顿像》、《伏尔泰》等。
11、德国19世纪浪漫主义  风景画大师是弗里德里希，现实主义绘画大师是门采尔，而“柏林分离派”的创始人是利伯曼。
12、长期侨居国外的19世纪美国最著名的三个画家是惠斯勒、卡萨特和萨金特。
13、确立俄国“情绪风景”画的画家是列维坦，他在1892年所作的《符拉基米尔道路》一画则是历史的有力见证。
14、非洲黑人木雕有两种：一种是写实的，另一种是程式化的。
15、美洲印第安文明的三大文化中心是玛雅、黑西哥和安第斯，其中的玛雅被称为“美洲的古希腊”
16、俄国画家康定斯基的著作《论艺术中的精神》和《点线面》，奠定了抽象主义的理论基础。另一俄国画家马列维奇创建的至上主义，属于几何抽象的范畴。奠定了几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有重要贡献的是荷兰画家蒙德里安创建的“风格派。
17、超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特和达利等。

18、德国女画家珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家，她的重要作品有《织工暴动》等

二、名词解释
1、洞窟壁画：欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品，其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法生动而写实。代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
2、金字塔：埃及古王国法老的陵墓，因其方锥形与中国汉字“金”字相似，故称。其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。它具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。
3、巴洛克艺术产生于16世纪末的意大利。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。

4、立体主义：西方现代美术流派之一，产生于20世纪法国。该派要求从画家的主观意念中，打破物象的自然形态，再进行重新的组合、装配。代表人物有毕加索、布拉克等。

1、汉谟拉比法典浮雕：汉谟拉比建立巴比伦王国，并颁布法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉谟拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。神的威严和王的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。
2、威尼斯画派：15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响，题材愈益走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。
3、巴比松画派：19世纪中叶法国写实主义画派，因 枫丹白露 森林区的 巴比松村而得名。该派画家厌恶都市生活、向往回归大自然，采取“对景写生”的方式，再现自然景色，作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。
4、野兽主义：西方现代美术流派之一。产生于1905年法国。该派画家不满于如实地描绘对象的传统画法，更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性，注重表达对象的内在精神。代表人物有马蒂斯、鲁奥等。

1、岩画：指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号，手法古拙，富于神秘气息，可称人类表现自我和创造力的最原始形式。西班牙的拉文特岩画是其著名代表。
2、罗可可艺术：18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。
3、巡回画派：19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾等。
3、新印象派：即“分色主义”或“点彩派”。19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。

1、祭坛画：中世纪西欧宗教绘画之一。专门用于教堂正面的祭坛。其画像明显受当时神权统治、宗教秩序的制约，有严格的布局要求和程式化的形象刻画规范，充斥着禁欲主义的味道。
2、浮世绘：日本德川时代的一种木板风俗画。“浮世”即现世之意。题材多为民间风俗、人物、风景等，具有鲜明的日本民族风格。画面造型简练，色彩明艳，衬托简单的背景，富有装饰效果。代表画家有葛市北斋、铃木春信等。
3、拜占庭建筑：拜占庭帝国时期的教堂建筑风格。流行于4-5世纪的君士坦丁堡。其综合了古西亚的砖石拱券技术和装饰手法，希腊古典柱式和罗马建筑的宏大气派而形成的一种建筑风格。以内部装饰得五彩缤纷与外形朴实浑厚的强烈对比为主要艺术特征。著名建筑有圣索菲亚教堂等。
3、浪漫主义美术：浪漫主义美术不满于古典主义学院派的刻板规范，强调感情因素，表现激烈个性，色彩鲜明，明暗强烈，笔法奔放，在19世纪前半期横扫西方古典模式和权威，为西方画坛带来生机。

1、罗马凯旋门：罗马一种纪念性建筑。通常设在凯旋队伍经过的道路上。用以纪念重要人物或事迹。其由拱门相连两个墩子，拱上为顶部，作为雕像的基座并刻有铭文。著名代表有君士坦丁凯旋门等。
2、阿旃zhān陀石窟：位于印度德干高原 文达雅山。共29洞。内部壁画可分为三期。内容有佛的生平故事、社会生活、宫廷景象、山林田舍、战争场面等。其艺术风格除以印度民族传统为主外，还有来自波斯、中国的影响。
3、圣像画：特指欧洲中世纪绘制于板上的基督教神明和圣徒的画像。题材受到教义的严格束缚和程式化规定。多以蛋彩形式画成。画中形象冷漠而呆滞，缺少生活气息和世俗风韵。
4、拉斐尔前派：19世纪中叶出现于英国的画派。该派受罗斯金 文艺观的影响，崇尚浑厚、扎实的写实画风，厌弃浅薄的实用主义艺术时尚，注重油画的精神内涵和中古时期的情调。作品多有一种感伤和富于神秘意味的风韵。代表画家有罗塞蒂、米莱斯等。

英国艺术批评家约翰·罗斯金（John Ruskin，1819～1900）是维多利亚时代艺术美学的重要代表、维多利亚时代实用艺术最积极的推动者。在美学领域，他批判地继承了在他之前的美学，同时还创立了自己的美学理论。
罗斯金的理论贡献主要表现在实用艺术思想、绘画美学思想以及建筑美学思想三个方面。罗斯金的艺术思想认为，人的高尚情感和美好道德对优秀艺术的产生起着不可或缺的作用。艺术不因艺术本身而存在，艺术存在的最终目的是为人服务，美的终极目标是美化人的情感世界，提升人的精神生活。
在罗斯金看来，不管是高级艺术，还是实用艺术，都应该起到对人的改造和教化作用，使人懂得如何过健康生活，提高生活的审美趣味。罗斯金的这些观点对“艺术与手工艺运动”的发展起到了指导性的作用。在他的影响下，英国的“艺术与手工艺运动”对世界上许多国家的实用艺术发展产生了影响，推动了艺术与现代工业的结合，也推动了现代设计艺术的发展。
罗斯金的绘画美学思想认为，诗歌与绘画有着诸多的相通之处，在绘画、诗歌和语言三者中，虽然诗为最高，但是，绘画可以描述言语无法表达的人类情感。罗斯金认为绘画中立该真实第一，美第二。他认为艺术来源于自然，但不是对自然的机械模仿，而是对自然的“阐述”和“解释”。

三、简答：
1、古代埃及美术的基本特征是什么？
埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的法则和程式。总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

2、法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些？
（1）突破了色彩运用上传统的“固有色”概念，树立“条件色”概念
（2）并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。
（3）使油画的色彩显得更加丰富灿烂。
（4）在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。

1、中石器时代的拉文特岩画主要有哪些特点？
（1）表现人类活动的情节性绘画
（2）以表现人物、动物的运动和速度作为特点，把运动中的任务表现成剪影效果，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，忽略细节刻画。
（3）构图具有浓厚的生活气息

2、简述后现代主义美术的基本特征。
（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限
（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。
（3）从强调主观感情到转向客观世界
（4）对个性和风格的漠视或敌视。
（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合
（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。

1、罗马式建筑的主要特点是什么？
（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。
（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。
（3）具有封建城堡的特点。
（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。

2、简述法国后印象主义美术的基本特征？
（1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。
（2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。
（3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。
（4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。

1、古代罗马美术有哪些特点？
（1）罗马人的艺术更倾向于实用主义。
（2）在表现内容上多为享乐性的世俗生活。
（3）在形式上追求宏伟壮丽
（4）在人物表现上强调个性
（5）其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。

2、简述非洲黑人木雕的风格特征。
（1）写实的。传说中的历史人物或祖先雕像，与统治者的面具和雕像一样，力求逼真求实。
（2）程式化的。制作抽象的偶像。凶像的面具或宗教用的形象，变形与夸张可以不受任何限制。

1、17世纪荷兰绘画的主要成就是什么？
（1）为适应新兴资产阶级和市民的需要，油画逐渐普及到中、小资产阶级和市民阶层中去，并成为一种商品大量进入市场。故小幅而制作精致的油画日益流行，从而形成一个人数众多的“荷兰小画派。”
（2）随着绘画服务对象的改变，作品的题材内容发生了深刻的变化。肖像画、风俗画得到很大发展。风景画、景物画也很发达。为适应市场需要，绘画体裁出现首次分工，且得到全面发展。

2、19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，各有何突出特色？
（1）新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。
（2）浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。
（3）现实主义。注重写实，热爱自然，渴望即刻可及的现实。
（4）印象主义。强调光色效果，追求瞬间印象。
（5）新印象主义。按色彩分割理论，以“色点”的形象呈现于画面上。
（6）后印象主义。重视抒发自我感受，表现主观感情和情绪。

四、作品分析
1、伦勃朗的《夜巡》
（1）荷兰独立后，随着资本主义工商业的发展，带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。
（2）描绘了阿姆斯特丹 射击手公会的形象，在执行一件紧急任务而即将出发前的情景。
（3）画面整体处理得富有戏剧性，人物动态各异、形象生动，明暗变化强烈。
（4）打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈chǐ，建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性上具有价值。

2、米勒的《拾穗》
（1）19世纪,法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。巴比松画派代表画家
（2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。
（3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。
（4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义。

1、达·芬奇的《蒙娜丽莎》
（1）文艺复兴确立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义。
（2）成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
（3）人物仪态安详、表情平静。金字塔形构图增加了人物的端庄和稳重。双手刻画精确、丰满、背景运用“空气透视法”使主题愈加鲜明。充分突出了人物健康、华贵和青春的美。
（4）体现了画家以科学的精神去观察自然的态度，是一首赞美自然的颂歌。
2、罗丹的《思想者》
（1）19世纪法国现实主义雕塑家，以自己的作品阐明自己的观点，同占政治地位的法国古典派风格分庭抗礼。
（2）以但丁的形象为蓝本，塑造了一尊结实的裸体劳动者形象。
（3）人物形象表现深刻，富于悲剧性和生命力，成为雕塑家复杂思想的化身。具有强烈的艺术效果。
（4）作为一种改造世界力量的象征，真诚地把人类生活中最深刻的爱与美展示给人们，在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。

1、古希腊米洛斯的阿佛洛狄特（断臂的维纳斯）。
（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。
（2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。
（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。
（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

2、籍里柯的《梅杜萨之筏》。
（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。
（2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。
（3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。
（4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。

1、大卫的《马拉之死》：
（1）随着法国大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。
（2）以崇敬的心情表现了马拉被刺杀在浴缸里的情景。
（3）构图简洁单纯，人物造型追求纪念碑雕像效果，给人一种庄严肃穆的感觉。色彩的强烈对比更突出了马拉的形象。
（4）具有强烈的号召力。是画家一生中意义最大的肖像历史画。

2、毕加索的《格尔尼卡》
（1）二十世纪三十年代的西班牙内战，给人民带来了沉重的灾难。
（2）描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭法西斯疯狂轰炸的悲惨背景。
（3）采用古典的三角形构图，以黑白相间造成强烈对比。大量运用夸张、变形及象征手法，深化了悲剧的主题。
（4）作品似沉默的宣言，宣告了法西斯的罪行，体现了作者鲜明的爱憎，表达了人民复仇的决心和决战到底的精神。
法西斯（英语：fascism；德语：Faschismus）是一种国家民族主义的政治运动，在1922年至1943年间的墨索里尼政权下统治了意大利。类似的政治运动，包含了纳粹主义，在第二次世界大战期间蔓延整个欧洲。法西斯主义可以视为是极端形式的集体主义，反对个人主义。法西斯本义是“束棒”的音译，是一根被多根绑在一起的木棍围绕的斧头，在古罗马是权力和威信的标志。
对于法西斯的最通俗、最简单的解释就是：一种疯狂地侵略其它国家，残害别族人的生命的思想。
现代法西斯专政，是垄断资产阶级对内实行的极端专制的恐怖统治。
德国纳粹主义、意大利法西斯主义、日本军国主义是世界法西斯主义的三大形态
法西斯是指一部分人为了某种利益，组成一个团体，利用各种社会矛盾和人民欲望不断扩大这个团体，对不加入或者排斥这个团体的人或其他团体进行各种方式的打击。达到一个控制国家，法律，军事的目的
法西斯的优点：极大有效地发挥中央集权统治的力量，可以在短期内调度国家全部的力量去干一件事情，打破社会发展规律改变统治下公民的思想。
缺点：劳民伤财，法西斯政权的统治时间都不是很长，因为对国家和其民族造成的伤害非常大。往往1代法西斯统治需要几代人去恢复。

1、列宾的《伏尔加纤夫》
（1）19世纪下半叶俄国美术在革命民主主义者进步思潮的影响下，形成批判现实主义主流。
（2）以狭长的横幅展现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫的形象。
（3）人物性格高度典型化，画面色彩对比强烈。炎热干燥的气候更加重了这组拉纤人物的悲剧性。
（4）反映了深刻的民族性，给人以强烈的感染力。

2、莫奈的《日出·印象》
（1）19世纪下半叶科学尤其光学的进步，促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。
（2）描绘了法国一个港口的多雾的早晨。
（3）表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。
（4）突破了官方学院派绘画的局限，在观察方法及色彩表现上进行了革新，对后世产生了深刻影响

中国美术史测试题

一、填空题（每空格0. 5分，共30分）
1、美术一般包括四大类，即绘画、工艺美术（设计艺术）、建筑艺术和雕塑艺术。
2、形式美法则包括：变化与统一、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律。
3、艺术语言包括：线、形体、色彩、空间、材质、肌理等。
4、艺术的起源有：模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说。
5、透视学、艺术解剖学和色彩学是造型艺术的三大基础理论，或称“技法理论”。
6、陕西西汉霍去病墓动物石雕群，以《马踏匈奴》为主体，气势恢宏，是汉代纪念性雕刻的杰作。
甘肃武威擂台东汉墓青铜雕塑《马踏飞燕》，塑造了一匹神速的骏马，三足腾空，一足将飞燕踏地的意境。
7、顾恺之传有后人摹临的代表作品、《女史箴图》和《洛神赋图》《列女传•仁智图》等三幅。
8、唐代人物画家阎立本代表作品有《历代帝王图》和《步辇图》；
南唐顾闳中代表作品是《韩熙载夜宴图》(宋摹本)。全画分“听乐”、“观舞”、“歇息”、“清吹”和“散宴”五段。
9、宋代风俗画《清明上河图》的作者是张泽端。
宋代花鸟画《芙蓉锦鸡图》的作者是赵佶。
10、“元四家”是指黄公望、王蒙、倪瓒和吴镇。
11、北宋的范宽传世的作品有《溪山行旅图》、《雪景寒林图》等。
12、唐代画马的名家有韩幹、曹霸
13、《溪山行旅图》作者：北宋范宽。
14、宋代山水画家王希孟所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
15、北宋被称作“白描大师”的是李公麟，代表作：《维摩演教图》
16、清初“四僧”：石涛、八大、髡残、弘仁。
17、盛唐张萱代表作（宋摹本）：《捣练图》、《虢国夫人游春图》。
18、唐周昉代表作：《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》。
19、中国商周时期最突出的美术创造是青铜器。
20、“扬州八怪”中最擅画墨竹的是郑燮。
21、唐代以画仕女著称的画家有张萱、周昉。
22、顾恺之的传世绘画作品有《洛神赋图》。
23、阎立本生活的年代是初唐，吴道子的生活时代是盛唐。
24、欧洲洞穴壁画以今西班牙境内的阿尔塔米拉洞穴壁画和法国境内的拉斯科洞穴壁画为代表。
25、法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷拉斯兄弟的宣誓》、（2）《马拉之死》、（3）《拿破仑加冕式》。
26、欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的 杨·凡·埃克
27、意大利文艺复兴时期三杰：达·芬奇、米开朗基罗、拉菲尔。
28、文艺复兴时期意大利画家波提切利的名作有《春》和《维纳斯的诞生》等。达•芬奇的代表作有《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等。
29、马蒂斯是野兽派的代表性画家；毕加索是立体主义画派的代表画家。
30、莫奈是法国印象主义绘画之父。
二、单项选择题（每小题2分，共30分）
1．中国的玉器文化从公元前（5000年）年有河母渡文化出现始，一直不断发展到今天。
2．人物画“墨骨”画法，由（ 明代曾鲸）所创。
3．唐代以画马而著名的画家有（ 韩干）。
4．吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是（仇英）。
5．黄河流域的马家窑文化的代表作品是（青海大通上孙家寨出土的舞蹈人物彩陶盆）螺旋纹、波浪纹、锯齿纹
6．新石器时代半坡类型彩陶的代表性作品有（人面鱼纹盆）等。河南陕县庙底沟《舞蹈彩纹盆》
7．唐代绮罗人物画家张萱流传下来的代表作品有（虢国夫人游春图）。
.8、世界上最早的青铜器出现在哪里（中国 ）。
9、下列青铜器中___莲鹤方壶____是春秋时期青铜器中最具代表性的器物。（B）
10、唐代具有政教宣传功能的《历代帝王图》作者是（阎立本）。
11、盛唐仕女画中《虢国夫人游春图》的作者（张 萱 ）。
12、文艺复兴时期美术作品《入睡的维纳斯》作者是（提香）。
13、意大利的姜罗伦佐-贝尼尼把绘画、建筑、雕塑结合起来，形成什么艺术风格（巴洛克）。
14、法国新古典主义作品《荷拉斯三兄弟的誓言》作者是（路易-达维德）。
15、乔托是（佛罗伦萨）画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。
三、名词解释（每小题10分，共20分）
1、彩陶：中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。
2、写意画：中国画传统的画法之一，相对“工笔画”而言，用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。
写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简但意境繁邃，具有一定的表现力。它要有高度概括的能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔随。
写意画主张神似。写意画注重用墨。写意画强调作者的个性发挥。如扬州八怪的作品。写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式。
四、简答题（5分）“元四家”与代表作？
黄公望《富春山居图》    王蒙《清卞隐居图》
倪瓒《渔庄秋霁图》      吴镇《溪山高隐图》、《渔夫图》
五、作品分析（任选一题，共15分）
1、张择端的《清明上河图》（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价）。
（1）宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。
（2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。
（3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。
（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。
2、“扬州八怪”及其特点？
清代中叶，在商贾云集、思想活泼的扬州，萃集一批卖画为生的重要文人画家群体，人称“扬州八怪”。其所以称怪，一是书画创作皆流露强烈的个性；二是与当时的社会时尚相背戾lì，为人大多不趋炎附势，孤高自傲。扬州人视他们奇奇怪怪，按方言“八怪”称之。
主要画家有郑燮、金农、黄慎、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘、华喦、高凤翰、闵贞、边寿民等。
“扬州八怪”都是失意文人，他们承传明遗民画家反抗精神，反对蹈袭模拟，所作抒个性、用我法、专写意、重神似，既在一定程度上挣脱宫廷提倡的正统，也相对摒弃了儒雅平和的“书卷气”，形成了重视感受、抒发性灵，而又适合商业需要的写意画风。多直露，少虚伪，吐泄不平，清新狂放。
“扬州八怪”敢于标新立异的精神打破了清代中叶画坛的沉寂，给人以有力的启迪，其艺术对后世水墨写意的发展也起到了积极的推动。