美术鉴赏期末试题(中国部分)
一. 新石器时代陶器的主要类型及其风格特征。
(风格上分黄河上游彩陶[仰韶、马家窑]、下游素面陶[大汶口、龙山])
仰韶陶器:在彩绘上表达美的意识和愿望,但受实用性的约束,形体变化不大。
龙山文化:表面装饰相对简单,但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。
二. 简述先秦时期的雕塑艺术。
就制作材料来看,大致可分为青铜雕塑、玉石雕塑、陶雕三类。
青铜雕塑主要指青铜器上的立体雕塑附件,可分为动物形象造型和器物附件立体雕塑。
玉石雕塑历史悠久,商代的成就最为显著,有大型大理石立雕,也有表现动物的小型雕塑
陶塑相对青铜玉石,为数较少,商代中期内容逐渐增加,商代后期以后由于玉石雕塑显著增多,陶塑大为减少。
三. 请说明饕餮纹等青铜纹饰的主要分类及其特征。
动物(造型及主体装饰)和几何纹样(底纹或细部)两大类,
造型装饰特征:a、根据动物形态造型,被称之为“尊”;b、将人或动物形象与青铜器造型融为一体;c、以主体动物形象作为青铜器的附件
四. 汉代画像砖石的题材与表现内容。
a、反映劳动与生活的情景:如农民劳动场面、统治者奢华生活等。
b、反映历史故事与宗教神话传说的
五. 以秦兵马俑和汉代霍去病墓前石雕为例简述秦汉两代雕塑艺术的发展与异同。
1、秦代陶塑兵马俑的主要艺术特点
皆为手塑,风格写实,形象纯朴,总体布局上利用众多直立重复,气势雄伟。
2、汉代霍去病墓石刻的手法及代表性的石雕
手法上采用因材施雕的技巧,代表性的石雕是《马踏匈奴》
六. 简述北方三大石窟的艺术成就及其造像风格特征。
云冈石窟:造型气势雄伟,内容丰富,继承发展秦汉传统,吸取融合外来精华。
龙门石窟:云冈石窟的延续,风格汉化,表现手法更加纯熟,精巧。
敦煌莫高窟:脸型圆浑、衣褶贴身、线条柔和、造型写实等
七. 魏晋南北朝人物画的主要成就。
中国人物画自魏晋南北朝开始分为工笔和写意两大体系,以顾偿之、陆探微为代表的“细密精致而续丽”的画风。造型准确精细,色彩鲜艳富丽,称之为“密体”;以张僧跷为代表的简练概括的画风,人物造型简练,赋彩单纯“迹简意淡而雅正”称之为“疏体”。
八. 阐述魏晋南北朝时期画论著作《六法论》的主要理论及重大意义。
谢赫的六法论
一、气韵生动,二、骨法用笔,三、应物象形,四、随类赋彩,五、经营位置,六、传移模写。
六法论提出了一个初步完备的绘画理论体系框架──从表现对象的内在精神、表达画家对客体的情感和评价,到用笔刻画对象的外形、结构和色彩,以及构图和摹写作品等,总之创作和流传各方面,都概括进去了。自六法论提出后,中国古代绘画进入了理论自觉的时期。后代画家始终把六法作为衡量绘画成败高下的标准。宋代美术史家郭若虚说:“六法精论,万古不移”(《图画见闻志》)从南朝到现代,六法被运用着、充实着、发展着,从而成为中国古代美术理论最具稳定性、最有涵括力的原则之一。
九. 阐述魏晋南北朝时期山水画的发展情况。
我国的山水画在魏晋南北朝尚处于萌始的初级阶段,而在魏晋之前是以人物画的附属形式存在的。
到魏晋时期,山水画才真正逐渐脱离原来附属于人物画的地位,单独成为绘画的主题。但虽然有、宗炳、王微等专门山水画家,山水仍多为人物衬景出现,带有稚拙的痕迹
十. 中国人物画有哪四家样?各自的风格如何?
四家样:张僧繇、周肪、吴道子、曹仲达
“四家样”的风格:梁张僧繇善图寺壁,奇形异貌,夷夏皆妙,始创疏体;北齐曹仲达能画梵像,衣服贴体;唐吴道子之笔,其势圆转,而衣服飘举,故有“吴带当风,曹衣出水”之说;晚唐周防画菩萨,丰肥端丽,衣裳劲简,形成了颇具特色的周家样,是中国古代最早具有画派性质的样式,为历代画家所推崇。
十一. 张萱、周昉的仕女人物画有何特点?主要代表作品有哪些?
张萱:画风:工整而妍巧,肥硕而浓丽。点缀景物亦穷其妙,特别在揭示人物的内心心理状态方面尤为突出。《捣练图》和《虢国夫人游春图》
周昉:风格:衣裳简劲,彩色柔丽,以丰厚为体,颇具风姿,成功地提示仕女的内心精神世界
《簪花仕女图》和《执扇仕女图》
十二. 唐三彩有何成就?对后世有何影响?
唐三彩在中国陶瓷史上开创一个新纪元。在唐以前只有单色釉,最多也是两色釉并用。唐三彩成熟于唐代,其渊源可以追溯到汉代。汉代已烧制出绿、褐、黄等单色釉陶与瓷器,而且出现两种釉彩在同一器物上的使用。北朝时期,尽管也出现黄绿彩釉陶瓷,其复色挂釉方法已接近三彩工艺,被视为唐三彩的萌芽或前身,然而它毕竟还不是三彩。唐代,多色彩釉在一件器物上同时得到成功运用,为以后彩瓷发展奠定了基础。,唐三彩佣的出现将陶塑艺术的发展推向顶峰。三彩的塑造以其丰富多采的变化、生动感人的形象成为唐代雕塑艺术及工艺美术中重要的一个类别。三彩陶器烧胎后涂以黄绿、褐、蓝、白等釉烧制而成,由于掌握了大量金属釉的特点,使其成为绚丽夺目、鲜艳多彩的艺术品。
唐三彩并没有因唐朝的灭亡而绝迹,在其影响下,辽金时期继而又制作出风格淡雅的辽三彩。宋代也烧造出清秀素朴的宋三彩,而且还将这种工艺运用到建筑材料上,进而演变为黄绿釉彩的琉璃砖瓦。其转变一直影响元明清至今,这一发展为中国民族建筑艺术增添了耀眼的光彩。虽然唐以后各代三彩器仍有制作,但大都色釉平淡,造型单调,均无法和唐三彩相媲美。难怪唐三彩被人们誉为中国陶瓷史上的一颗灿烂明珠。
十三. 宋代有哪五大名窑?各有何特色?
”定、汝、官、哥、钧“是闻名于世的宋代五大名窑。
汝窑:釉质莹厚滋润,葱绿或深灰色,有印花、刻花。
钧窑:胎骨为羊肝色、厚而不透明,窑变色斑美丽无比。以紫、红、青、白闻名。
定窑:白釉瓷器为主,坚细轻巧、花纹图案风格典雅
官窑:釉色有月白、粉青、大绿等
哥窑:百圾碎、鱼子纹,釉色有月白、粉青等。
十四. 简述《清明上河图.》所表现的内容及它的艺术成就。
幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象,是汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照,栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。通过这幅画,可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。是一幅具有重要历史价值的风俗长卷。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理,非常巧妙,整体感很强,具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画,无不受其影响。
十五. 简述《韩熙载夜宴图》的艺术特色和表现手法。
艺术特色:构图严谨精妙,人物造型秀逸生动,线条遒劲流畅,色彩明丽典雅,在技巧和风格上比较完整地体现了五代人物画的风貌。
表现手法:以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。用笔细润圆劲,设色浓丽,人物形象清俊、娟秀,栩栩如生而名闻中外。
十六. 北宋四大家各指的是那几位画家?他们的代表作品和各自的特点是什么?
李成:多写寒林平远风光,《读碑窠石图》气象萧疏 烟林清旷
范宽《溪山行旅图》,重山叠岭,雄奇壮伟,笔力坚实,山石作“雨点皴”
郭熙《早春图》以幽奇神奥取胜,布置巧妙,变化多端。山石如“乱云”。树如“蟹爪”
赵伯驹和赵伯骕兄弟:《江山秋色图》《万松金阙图》精工之极,又有士气。
要求:用十六开横格稿纸工整手写。回答细致全面。
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