解放军文职招聘考试电影艺术的欣赏角度

 电影艺术的欣赏角度

1、电影的结构形式——蒙太奇

⑴蒙太奇的性质

镜头的分切与组合

蒙太奇作为电影艺术的一种表现周围客观世界的方法，其基本原理是：它重现了我们在环境中随注意力的转移而依次接触视像的内心过程。

作为镜头分切与组合的代称，蒙太奇决定着一部影片内容的取舍、结构和节奏的安排。对于观众来说，它就是电影讲故事的一种方式，从顺当地看懂剧情到深刻感受影片的全部艺术内涵，始终离不开蒙太奇的作用。

例：《城南旧事》片段二：小英子与小偷第一次见面

大部分是单人镜头；两人不同景别；两人在画面两边对峙。

例：《城南旧事》片段三：小英子与小偷第二次见面

大部分是双人镜头；镜头在两人间推拉多了（特别能表现两人之间的交流）；两人由于小偷的走动产生了位置交错。

镜头特征和组接的不同，配合对话和人物的表演，形成观众对两个片段不同情绪和不同人物关系的感受，这就是蒙太奇。

按约定俗成的说法，蒙太奇指：每个镜头的组成形态，相连镜头的组接关系，整部影片的镜头构成

⑵蒙太奇形成的历程

例：

法国卢米埃尔兄弟拍摄的第一部电影（一个镜头组成，固定的视觉和视距，没有时空转换，还不存在蒙太奇）

美国人埃德温·波特的《火车大劫案》（14个镜头，按故事发生的顺序组接，产生了全新的叙述方法。电影镜头有自己独特的时空，而由创作者按主观意愿把这些时空连接起来，这是该影片意义所在）

美国导演格里菲斯《一个国家的诞生》，当中著名的高潮段落“林肯被刺”，几分钟的场面由34个镜头组成，从不同的角度，分别叙述了主人公和他目睹的林肯总统和刺客各方面的表现、行为和心理状态。镜头分别由大全景、全景、中景、近景、特写组成，这样一种讲述故事的方法，完全形成了电影自己的叙事方法，也就是我们后来所说的蒙太奇。

苏联导演爱森斯坦《战舰波将金号》中，“奥德萨街梯”片段至今是蒙太奇学说中一个光辉的范例。镜头的运用包括了我们至今所有的电影镜头语言中各种手法。无论是画面构图、镜头剪接以及事件的节奏，都达到了令人叹为观止的视觉效果。

1927年以后，电影由无声到有声。以后又从黑白到彩色。 

⑶蒙太奇的不同表现形式

①爱森斯坦代表的苏联学派强调镜头组接

例：苏联影片《雁南飞》中鲍里斯牺牲的片段

影片用快速的移动，多层画面的叠印，高速摄影等手法和镜头的频繁切换，表现了人在临终前的心理幻觉。节奏高昂，情绪激烈，但又带有深深的悲剧感。镜头的组接起到了决定的作用。

②五十年代后出现了巴赞的单镜头学说，重新强调长镜头。

不多的长镜头在电影中出现的时候，特别能还原现实生活中，同一个时间地点，我们长时期感受生活的、非常细微的、用镜头组接不大能够观察到的变化。

例：美国影片《第三个人》最后一个镜头

女主人公在画面的焦点，沿着纵深的透视方向走来。随着时间的推移，我们渐渐和男主人公的心态取得了一致：这个女人走到跟前时，会不会作出善意的表示？这是我们都期待的，而这种期待必须通过这样一种镜头方法才能更长、更准确、更生动地传达。他们没有相认，这是很遗憾的。但镜头还没有停，让我们和男主人公一起停留在这深深的遗憾中。

③考察一部电影的蒙太奇，不仅仅要欣赏片段，最终还要从一部影片整体的结构形式中去体味导演的切入视角、情感意象和美学追求。

时空流程——顺叙还是倒叙，还是顺叙中插入闪回……

叙述角度——主观的人称还是客观的人称，还是主客观交替、多角度穿插……

镜头风格——情绪激昂、起伏迭荡（镜头比较短、多、富于变化）还是稳重庄严深沉（镜头比较长、稳、一致）。

例：澳大利亚电影《雪河来客》中的三场戏

表面上是一个驯马的过程，实际上是少男少女相知相爱到心心相印的过程。