- 讲师:刘萍萍 / 谢楠
- 课时:160h
- 价格 4580 元
特色双名师解密新课程高频考点,送国家电网教材讲义,助力一次通关
配套通关班送国网在线题库一套
艺术的游戏发生说。
游戏说产生于 18世纪的德国。它认为,文艺起源于人的游戏本能,游戏是人解脱了物质和精神束缚之后,利用剩余精力创造自由天地的活动。 · 游戏说最早可追溯到康德。康德《判断力批判》把艺术同劳动进行了比较,认为艺术如同一种自由的游戏:“它是对自身愉快的,能够合目的地成功、。” 后来,德国生物学家谷鲁斯又补充说,游戏并非无目的的活动,幼小的动物和儿童的游戏,都是未来生活所需要的实践活动的一种准备。例如女孩子玩布娃娃就是为未来作母亲的准备。周此,游戏先于劳动,劳动只是游戏的产儿。 .· 以游戏说解释艺术的起源是有其合理性的。因为原始艺术同游戏确有不少相通之处,它符合艺 术发展的唯物论观念和人类进化的过程。其次,它看到了审蓑活动的非实用功利性,在谷鲁斯那儿,还揭示了游戏、审美活动与艺术活动的区别,特别提出了艺术具有一种外在目的;即传达于他人的希望。
游戏说的失误在于它仅仅从生物学或心理学的角度来解释游戏的起源,这不能说明人类的启然本能如何转化为理性的行为。游戏说没有看到游戏向审美活动转化的社会原因,特别是忽视了游戏与劳动的关系,犯了简单化和机械化的错误。说原始人的装饰和艺术活动都是因为精力过剩,与实证材料也不相符合的。
40.戏剧艺术的基本特征
(1)综合性。 ’ 首先从戏剧作晶自身的容量来看 ,、它吸取了表演艺术、造型艺术和语言艺术中各种体裁的诸多元素,形成一种新的艺术体。它既含有语言艺术中的文学因素,又含有造型艺术中的各种因素,舞台上演员的某些静态姿势,则是活的雕塑。
至于表演艺术的要素则在戏剧中处处皆是,音乐、舞蹈及演员的表演动作几乎贯穿始终, 其次,戏剧艺术的综合性还体现在其创作的全过程。
(2)表演性。
戏剧演员的表演是构成戏剧的基础。戏剧艺术的创造是一个复杂韵创作系统。我们不能否认剧作家、导演以及美术师、音乐师等的作用。然而,戏剧艺术最后的成功,它在观众中所产生的审美效应的好坏,主要取决于演员。在所有艺术家中演员是核心,是关键,是综合艺术中的主导田露。剧本所构思的思想内涵,导演所提示的动作构想,最终都要靠演员的表演去体现,否则,前面的扣切努力都将成为泡影。再者,演员在表演中决不仅仅是被动地按照剧本和导演提供的要求去模仿。优秀的演员,应当是在领会贯彻剧本和导演的意图的基础上充分发挥他(她)的才智、技巧和想像力,把剧本中的,智能”全部挖掘出来,进行独立的再创造。
(3)戏剧性。
戏剧的灵魂在于由戏剧动作和戏剧冲突构成的戏剧性。
戏剧性是戏剧艺术最显著的审美特征。戏剧性由戏剧动作和戏剧冲突构成。动作是戏剧性的基本要求,它是戏剧反映生活,表现剧作家思想情感的载体。在希腊语中戏剧一词就是动作的意思。因此有人说过,“一出戏就是一个动作体系 。” 戏剧动作是一系列经过组织,能展示一个完整情境并预示未来发展的动作。一般分为形体动作与言语动作。形体动作是人物性格动机的外在举止行为。言语动作通常指台词(包括独白、潜台词)。优秀的台词能引起自身或对方相应的舞台动作。
41.形象思维的主要特征
(1)始终不脱离具体形象,具 “象”和抽“象”同时进行。
抽象思维在由感性认识上升到理性认识时,一般都摒弃了感性的、具体的形象,运用抽象的概盒进行推理、论证,最后以抽象的公式、定理、原则等来反映客观世界。而形象思维则在思维的整个过程中,始终不舍弃具体的、感性的形象。例如,巴尔扎克构思和写作时,经常和笔下的人物争吵,使邻居以为发生了什么事。因而这个过程既包含着丰富的感受,又包含着深刻的理解;既包含着形象的具现,又包含着对本质的提取。这种寻象与抽象、感性与理性同时进行的过程,贯串于形象思维的始终。
(2)形象思维的过程始终伴随着强烈的情感活动。
抽象思维要尊重客观事实,遵循严密的逻辑推理,不允许感情用事。形象思维则不然,形象思维约对象不是抽象的概念、数据而是感性的、具体的形象。形象思维’的目的是要创造出有真情实感的亏生生的艺术形象。“实感”同“真情”是分不开的,面对这一切,艺术家不可能超然物外地抱冷漠态室,而总是把启己的爱憎、褒贬、喜怒哀乐渗透于其中,与作品中的人物同欢乐、共忧愁。
(3)形象思维具有突出的审美创造功能。
形象思维过程中审美想像和联想是主要活动方式,艺术家会驰骋想像的翅膀,创造性地建构出 独具魅力的艺术意象和形象。由于想像的直接结果是创造出新的形象,所以,想像在艺术创造中具有重大作用,是积极的、能动的和创造性的。想像的作用是多方面的,首先它可以增添艺术的真实感。其次,想像在组织和补充生活素材方面,具有重大作用。
只有运用想像,艺术家才能把分散的零星的生活素材集中起来、概括起来,熔铸成完整的艺术形象。再者,想像可以化虚为实,使抽象的虚幻的东西变为具象可感的形象。所以,形象思维中的想像,既同现实的实有形象相联系,又同艺术家色造的虚拟形象相联系,二者交相融会,实中有虚,虚中有实,使艺术形象亦真亦幻,象外有象,产生瑰丽多姿的艺术画面。
42.审美想象哪两种?在艺术鉴赏中作用?审美想像,是审美主体在审美活动中按照美的规律,将原有记忆表象重新化合,以构成新妁审美意象的积极心理活动。审美想像有创造想像与再造想像之分。艺术家在从事艺术创作时,展汗的是创造想像,接受者在进行艺术鉴赏时,发挥的则是再造想像。再造想像以艺术家的创造想像为前提,它基于艺术作品,是接受者由艺术作品所诱发,受审美情感推动,对自身原有的表象贮存改造加工,以复现作品艺术时空,丰富作品形象体系,拓宽鉴赏审美疆域的想像。艺术作品对接受者的再造想像起着诱发、引导、规定的作用。
所谓“一千个人心中有一千个哈姆雷特 ”,实际上正是一种再造想律的结果,尽管每个鉴赏者再造想像的结果不尽相同,但都不可能脱离莎翁原作中哈姆雷特的基本形象。
43.怎样理解典型环境与典型人物的关系?典荆环境间典型人物的关系十分密切,总的来说,二者是相辅相成,互相制约、缺一不可的。
(1)典型人物必须生活在典型环境中,环境对人物性格的形成和发展具有决定性作用。人总是在一定的社会环境中生活,一个人的思想、行为、性格,无不同他所处的环境密切相关,可以说,环境是人性格形成的社会原因和根本条件。
(2)典型人物的行动和性格发展又对典型环境的形成和发展产生巨大的影响。典型环境主要不是指自然环境,而是指以人为核心的人与人之间构成的社会环境。因此,典型人物往往成为典型环境的主要组成部分。
由上可见,典型人物同典型性格是相互依存,辩证统一的:环境不典型,人物很难充分典型;反之,人物不典型,环境也不可能具有充分典型性。当然,具体到一部作品,其中人物的典型程度同环境的典型程度未必都相平衡,厚此薄彼的情况也是常见的。
责编:刘卓
课程专业名称 |
讲师 |
课时 |
查看课程 |
---|
课程专业名称 |
讲师 |
课时 |
查看课程 |
---|
点击加载更多评论>>