解放军文职招聘考试欧洲巴洛克和洛可可艺术

 欧洲巴洛克和洛可可艺术

近代中期的欧洲艺术史开始于17 世纪初，上承以意大利为中心的文艺复兴时期，延续至18 世纪末，共约200 年，在欧洲几个主要国家经历了巴洛克艺术、古典主义艺术、洛可可艺术和其他艺术风格或流派的发展高峰。其中，巴洛克艺术发源于意大利，古典主义艺术和洛可可艺术则在法国特别兴盛。

1 、巴洛克设计艺术

巴洛克设计突破了古典艺术的常规，一反文艺复兴时期形成的追求高度写实与和谐端庄的人文主义传统，以鲜明饱满的色彩和扭曲动荡的曲线，而追求华丽、夸张、怪诞和壮观的表面效果。通过光线变化和形体的动感来塑造一种精神气氛，从而把现实生活和激情幻想结合在一起，创造出一种、凉心动魄的戏剧性趣味。

建筑设计在形式上刻意追求反常出奇、标新立异的效果，外观自由奔放，线条曲折多变，建筑的构图节奏不稳定，常常不规则地跳跃。在装饰上多采用曲线，使用扭曲多变的纹样形式，成为复杂迂回的形状，喜用大量的色彩绚丽的壁画和姿势夸张的雕像，多以历史和神话故事为题材。主要建筑师是波罗米尼和贝尼尼。

巴洛克雕塑设计是附属在巴洛克建筑之上的，在雕刻方面，艺术大师贝尼尼的成就最为耀眼。作品有《 大卫》 和《 圣德列萨的神谜》 。

工艺设计方面，主要体现家具设甘方面。家具设计的特色是热衷于运用新材料和新技术，整体制作喜欢用华丽的装饰，极具流动感。玻璃器皿和瓷器的设计和制作工艺也得到了发展.

2 、古典主义

在欧洲艺术史上，古典主义指的是以古希腊和古罗马艺术为典范的艺术，一般具有明晰、严谨、想象和谐的特点，歌颂理想主义，气魄宏大，多以神话、圣经和历史事迹为题材。面对巴洛克焕发的巨大魅力，法国人更愿意继承文艺复兴的传统，到16 世纪的古典大师那里寻找灵感，追求庄严、雄伟并且符合规范的艺术理想，在理想的智慧和原则的指导之下，创造伟大的作品。

17 世纪，法国的古典主义是君主专制政权下的产物，得到王权的支持、倡导和钟爱，打上了深深的官方烙印。

古典主义的建筑风格以水平、垂直、明晰、理性为基础，向巴洛克的曲线造型发起了挑战，带有古典倾向最具代表性的建筑作品是残废军人宫和卢浮宫的立面。17 世纪90 年代，西方最辉煌、最庞大的宫殿建筑群― 凡尔赛宫开始建造，是法国最伟大的古典名胜，成为欧洲王宫建筑的典范。

3 、洛可可艺术

“洛可可艺术“主要盛行于法国路易十五时代，大量采用曲线型的贝壳纹样，雅致、精细、轻盈、活泼，结构巧妙，给人一种意趣盎然的感受。洛可可最初是在室内的装饰设计中出现，后来扩展到了雕刻和绘画领域，在法国，它雄踞了整个建筑和家具领域。洛可可轻盈、精美的风格十分适合居住面积不大的现代公寓，因此，最漂亮的洛可可建筑都出现在私人公馆中，大量使用曲线形的花草、贝壳、漩涡纹样。此外，洛可可艺术的特殊贡献是引发了意大利舞台设计的变革。

工艺方面，设计家从大自然中吸取灵感，把动植物某些生长的规律和外在形态的某些特点作为装饰的因素加以发展，并应用到一切小工艺品中。室内装饰器物的设计最为典型地体现了洛可可风格。

洛可可雕塑作为建筑物的装饰物的功能也特别明显，法尔康奈是18 世纪法国最著名的雕塑家，著名代表作是《浴女》 。