解放军文职招聘考试现代主义设计的反叛与变异时期——二十世纪六七十年代的设计

 第九章 现代主义设计的反叛与变异时期——二十世纪六七十年代的设计

 

1、意大利设计风格的特征：

⑴ 既有现代主义特征，又有意大利民族特色和文化内涵；

⑵ 既有设计的高技术性，又保存了相当手工艺的优良传统；

⑶ 既有高度理性色彩，又具有强烈的个性风格和人情味。

 

低成本的塑料家具、灯具及其它消费品以其轻巧、透明和艳丽的色彩展示了新的风格，完全打破了传统材料所体现的设计特点和与其相联系的绝对的永恒的价值。

 

2、日本设计后来居上的原因：

⑴ 寻求“日本风格”得到政府和业界的重视；

⑵ 国际间设计交流频繁；

⑶ 建立了完善的艺术设计教育体系。

 

3、反设计：由意大利发起的一场伟大的意识形态上的大论战，使它在近三十年里成为当时设计的中心。存在于现代主义和反现代主义之间的斗争并非像许多媒体所称的风格上的竞争，而是两种直接对立的设计观念的斗争。

 

4、日本风格:良好的性能、多样的造型、低廉的价格、无微不至的细节。

 

5、索尼是日本最早注重工业设计的公司。

6、建筑师文丘里：1966年《建筑的复杂性与矛盾性》针对“少就是多”提出“少就是乏味”的口号。

 

7、巴巴纳克《为现实世界的设计》设计的三目的：

 ⑴ 设计应该为广大人民服务；

 ⑵ 设计考虑为残疾人服务；

 ⑶ 设计必须考虑地球的有限资源使用问题。

 

8、德国设计——设计风格多元化：功能主义、理性主义、宇宙         

   风格。

 

9、功能主义和理性主义的区别：

  ⒈ 功能主义只适用于设计界，理性主义则设计与艺术均适用；

  ⒉ 理性主义强调使用性、生产性、社会性与大众接受程度；

     理性主义若只强调使用性则成为功能主义。

  ⒊ 在形态上功能主义尊重曲线，理性主义则肯定直线。

  ⒋ 彻底的功能主义走向物性的发挥，但彻底的理性主义仍会 

     为人性留下余地。

 

10、法国设计风格：豪华的设计、高尚的设计。代表——工业设计：斯塔克设计。

 

11、波兰的招贴设计风格：感情突出、明快色彩、象征、隐喻

   代表人物：特拉伯可夫斯基、托玛泽维斯基

 

12、北欧设计风格：

·⑴ 对传统的继承和发扬。北欧五国很好的把现代工业设计和

     传统手工艺相结合。设计精致典雅，手工制作的味道浓郁；

·⑵ 造型简洁优雅，注重形式美感，不依赖装饰；

·⑶ 大量运用自然材料，产品给人以亲切感和充满人情味的感觉。

·⑷ 形式与功能完美结合。在功能主义的基础上注重形式的优雅。

 

13、丹麦设计师设计的家具兼而具有手工艺美观和机械化生产的现代化特色，20世纪最伟大的家具设计师——维纳。

 

14、潘顿是丹麦近半个世纪以来最富于想象力的设计大师之一。

 

15、芬兰设计大师阿尔瓦阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。代表作芬兰珊纳特赛罗市政中心、帕伊米奥结核病疗养院、“甘蓝叶”花瓶。

 

16、“后现代主义”——指的是具体的一种设计风格，这种风格首先从建筑上衍生出来，逐步影响到产品设计等众多领域。它主要是在现代主义、国际主义设计上大量利用历史的装饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格，是对现代主义的一种装饰性修正。

 

17、后现代主义（狭义）风格特点

  ⑴ 历史主义和装饰主义立场

  ⑵ 对于历史动机的折衷主义立场

  ⑶ 娱乐性，以及处理装饰细节上的含糊性

 

 

18、高技派——亦称重技派。突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。

  代表作：理查·罗杰斯——蓬皮杜文化中心

  代表人物：福斯特、罗杰斯和皮亚诺