解放军文职招聘考试京剧的兴盛

 京剧的兴盛

1、京剧走向成熟

京剧逐步走向成熟，出现“后老生三鼎甲”：孙菊仙、汪桂芬、谭鑫培。

(1)孙菊仙(1841-1931)，登台之日被称为“程长庚声也”。演唱讲究口气、音色、抑扬，相传“一口气”的唱法，由他首创。性格豪爽，热衷公益。

(2)汪桂芬(1860-1906)，出身梨园世家，有“长庚变活”之称。嗓音高亢洪亮，唱功兼有阳刚之美，调高响逸，中气充沛。生性秉直，不畏权势，我行我素，避世信佛，潦倒而没。

(3)谭鑫培(1847-1917)，称为“小叫天”。

A 戏路全面，能兼有老生行中安工(唱功戏)、衰派(做功戏)、靠把(武功戏)三者兼长。

B 对演出剧目，进行文辞、结构上的加工与调整，使之合乎人物、戏情，又根据自己唱、做和武功方面的擅长而革新表演，形成一套“谭派”剧目，成为后学者的范本。

C 演唱艺术上，对京剧老生行的声韵进行了规范，确立了湖广音中州韵的体系。改高音大嗓、直腔直调的唱法，讲究腔调曲折婉转，抑扬俏丽。

D 吸收老旦、青衣、花脸诸行当的音调，糅进梆子、大鼓的旋律，融于老生唱腔之中，达到表情达意的演唱效果。他把京剧艺术推向一个新的境界，被称作“伶界大王”，成为京剧成熟期的旗帜性人物。

2、京剧入清宫

慈禧喜好戏曲，尤嗜皮黄。她对唱念、做表、服饰、装扮颇多指点，这对京剧唱、念、做、打要求谨严、规矩，以及讲究行头、砌末的风尚也不无影响。

3、京剧在上海

徽班、昆班的衰落，京调、京梆的兴起，加之上海戏院实行的班园合一的经营体制，于是就出现了诸腔共艺，彼此交流的情况。由于京调最有优势，梆子兼京调皮黄、徽、昆转唱京调的演员也必就成了一种必然的趋势，这样融合发展的结果，就形成了具有上海地域特色的京剧流派。

“海派”仅为京剧的地域流派，反映出上海观众的审美情趣，有其自身风格，但也未脱离京剧艺术的规范。

三、京剧的四大行当：生、旦、净、丑

四、京剧的四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生

A梅兰芳：（1894—1961）京剧“四大名旦”之首、“梅  派”艺术创始人。他以嗓  音 圆润、唱腔柔婉、身段优美、表情细致，享誉全国。

梅兰芳，名澜，字畹华，祖籍江苏泰州，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。梅兰芳一生成果卓著，其代表作品有《贵妃醉酒》，《霸王别姬》，《天女散花》，《宇宙锋》，《生死恨》，《游园惊梦》等。                                                                                                         
B程砚秋：（1904—1958）他以婉转而刚健的唱腔，精美的水袖和步法，形成自己独特的表演艺术风格，世称“程派”。
C荀慧生（1899—1968）：唱腔低回婉转，做工细腻活泼，善塑造天真烂漫，性情温柔的妇女形象，世称”荀派“。
D尚小云（1899—1976）：他的唱腔奔放挺拔、表演刚健婀娜，世称“尚派”。