教师资格证考试音乐备考资料之西方音乐史（五）

1.舒曼：德国作曲家、钢琴家、音乐评论家。1834年创办《新音乐报》，想通过报刊的音乐评论进一步论证这种感情为艺术之魂的观念和主张。钢琴作品：由短小乐曲连成的钢琴套曲及歌曲，体现其独创性风格。如《蝴蝶》，《狂欢节》。特点：丰富的想象力和表述内心细腻情感的特征，是通过特性的旋律、多变的节奏、复杂的织体而达到的。声乐作品：艺术歌曲突出地体现了舒曼的浪漫情怀与风格，他精心选择诗作并深刻理解其内容，用凝练而准确的手法将不同的歌曲意境塑造出来。声乐套曲《妇女的爱情与生活》、《诗人之恋》。特点：艺术歌曲的特征：简洁含蓄、意境深邃。旋律像诗句的吟诵，乐句结构多变，音色细腻。钢琴担负重任， 唱出 歌者言犹未尽的思绪，歌曲整体的诗意是由歌唱和钢琴共创的。

2.肖邦：从不直接、一成不变地采用民间舞曲原来的曲调，而是把握了这些舞曲的灵魂，在钢琴上再现出他们的神韵。他的前奏曲和练习曲在性质上是一种全新的创造，基本上都是织体相对统一的单一艺术形象的小品。肖邦的创作特点：体裁：赋予了前奏曲、练习曲、夜曲、叙事曲等音乐体裁以新的思想内涵，改造之前体裁，并提高其艺术表现力。手法：钢琴音乐具有异常新颖的织体，独具魅力的旋律，丰富的和声。在波罗奈兹和玛祖卡的创作中，显示了他吸收民间音乐素材的功力，使曲中并没有直接出现民间音乐。演奏风格：速度自由，音色处理细腻。这一切形成了 肖邦风格 ，为浪漫主义音乐做了重要贡献，产生深远影响。

3.柏辽兹：《幻想交响曲》《哈罗尔德在意大利》《罗密欧与朱丽叶》。

代表作：《幻想交响曲》。代表了他的个人风格。第一部标题交响曲。体现出音乐与文学和戏剧的理想结合。特点：写了各乐章的标题和全曲的详细说明。追随标题有五个乐章，形式取决于内容。提供了一个代表所爱的人的 固定乐思 ，以不同形态贯穿于每个乐章之中。形象生动地揭示了在不同情境下青年艺术家的心理与情绪的变化。旋律抒情，色彩和寓意丰富的管弦乐手法。他的作品打破传统体裁和结构，而是一切音乐要服从其标题性、文学性的戏剧构思。固定乐思：是柏辽兹在《幻想交响曲》中创造的一种标题音乐手法，它是一段音乐主题，在作品中代表所爱的人。

4.李斯特：交响诗：单乐章的标题管弦乐曲，强调音乐与文学戏剧等姊妹艺术的结合。是他对西方音乐的最重要贡献。创作了13首，如《普罗米修士》《奥菲欧》《塔索》。【特点：深厚的思想内涵，精炼集中简洁。单乐章结构，音乐不间断的展述从而融合成一个有机整体。内部同时包含了奏鸣曲式的三部逻辑性结构。运用主题变形手法。广泛运用传统的动机发展手法，集中于单主题的展开与变形处理，贯穿作品。与主导动机相似。】交响曲：也有标题。如《浮士德》、《b小调钢琴奏鸣曲》、《匈牙利狂想曲》。钢琴作品：《演技练习曲12首》，高难技巧的训练，显示出他丰富的想象力和表达情感意境时的能力。如 玛捷帕 ， 鬼火 ， 钟 。